• 時間：2017/9/11 (Mon.)19:30-21:00
• 地點：國家戲劇院四樓交誼廳
• 主講：鄒欣寧（劇場文字工作者）、周伶芝（2017舞蹈秋天論述統籌與顧問）
• 內容：當代舞蹈力求將身體作為世界的鏡像與丈量，試圖從中再開創舞蹈的當代語彙。本次舞蹈秋天的創作，一當代舞團 蘇文琪《全然的愛與真實》、古佳妮《插銷》、崎動力舞蹈劇場 孫尚綺 ×貝艾特‧福瑞《Spur／溯形》、即不約而同地指向身體於液態世界的處境，以及身體在挖掘關係變異和當代生命之困時，可以如何對話，並指出舞蹈在這種情境裡可以如何發展新的定位。甚至關於生命歷程的新指南。
• 語言：中文
• 報名：免費參加，2017/8/1起 線上報名
  

• 時間：2017/9/16 (Sat.)15:00-16:30
• 地點：誠品信義店3F Forum
• 主講：駱以軍
• 內容：林懷民繼《薪傳》後，再度從台灣印象與氛圍出發，籌備三年新作《關於島嶼》，呈現一個你沒見過的雲門舞集。「這個島嶼，誰說了算?!眾說紛紜，集沙成塔。」知名作家駱以軍在舞作首演前，先與大家見面暢聊《關於島嶼》。
• 語言：中文
• 報名：資格不限，無須報名

• 時間：2017/9/25 (Mon.)19:30-21:00
• 地點：國家戲劇院大廳
• 主持：施欣吟（國家兩廳院節目暨行銷部經理）
• 主講：王柏偉（台北市立美術館研究員）、周伶芝（2017舞蹈秋天論述統籌與顧問）
• 內容：當代舞蹈創作早已不再只是專注於身體動作的編排，不少創作者帶入美術創作的觀念，從靜物畫到蒙太奇，拼貼技巧（身體的肢解組合）到材質和身體的實驗。編舞家將整個劇場空間視為一個整體的動力裝置身體，透過媒介變遷建構出當代的身體觀。兩位來自美術界的編舞奇才高谷史郎、迪米特里．帕派約安努，將在舞蹈秋天相遇，展現他們的世界觀。
• 語言：中文
• 報名：免費參加，2017/8/1起 線上報名

• 時間：2017/10/15 (Sun.)14:30-16:30
• 地點：國家音樂廳排練室一
• 講師：克萊兒．康寧漢(Claire Cunningham) 及姚立群先生（牯嶺街小劇場館長、身體氣象館負責人）
• 內容：編舞家將從自身出發分享藝術如何改變人生，更將深入創作面，分享其在創作上的經驗及如何在相關領域不斷自我提升，編創出不同作品，同時也將交流英台兩地在身障藝術（ Disability Arts）至今發展現況及所需面對的挑戰。
• 學員：資格不限，限60名。
• 語言：中英文，備有中文口譯
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名

• 時間：2017/11/26 (Sun.)10:30-12:30
• 地點：國家戲劇院四樓交誼廳
• 講師：孫尚綺及托馬斯．布倫斯(Thomas Bruns)(柏林新音樂室內樂團KNM樂團經理，製作人及策展人)
• 內容：相輔相成或是互相抗衡，如何共存甚至水乳交融，是樂聲不輟抑或無聲勝有聲？如何處理舞蹈與音樂之間剪不斷理還亂的關係是編舞創作者永遠的課題，且讓這對在創作上長期合作的夥伴，從各自的專業出發誠實分享一路以來的磨合心得及經驗。
• 資格：資格不限，限60名。
• 語言：中英文，備有中文口譯
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名
  

「 Permission to Speak」工作坊

• 時間：2017/10/14 (Sat.)14:00-17:00
• 地點：國家音樂廳排練室一
• 講師：克萊兒．康寧漢(Claire Cunningham)
• 內容：在本工作坊中，一起發展的過程將是最重要的關注，編舞家將分享其在自身表演實踐中形成的技巧以及如何與不同的身體工作－建立溝通和信任的方法、感知層次，以及探索語言和聲音的使用如何呈現個人身體及語彙間的關係。
• 資格：限18歲以上，以有肢體表演經驗，未來也希望持續工作或耕耘於相關領域者為佳，特別歡迎肢體障礙朋友參加，限15名。
• 語言：英文，備有中文口譯
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名
  

• 時間：2017/10/14 (Sat.)19:00-22:00
• 地點：國家音樂廳排練室一
• 講師：克萊兒．康寧漢(Claire Cunningham)
• 內容：在本工作坊中，一起發展的過程將是最重要的關注，編舞家將分享其在自身表演實踐中形成的技巧以及如何與不同的身體工作－建立溝通和信任的方法、感知層次，以及探索語言和聲音的使用如何呈現個人身體及語彙間的關係。
• 資格：限18歲以上，以有肢體表演經驗，未來也希望持續工作或耕耘於相關領域者為佳，特別歡迎肢體障礙朋友參加，限15名。
• 語言：英文，備有中文口譯
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名

• 時間：2017/11/4日 (Sat.)10:00-12:30
• 地點：國家戲劇院排練室一
• 講師：L-E-V舞團舞者Rebecca Hytting
• 內容：透過學習L-E-V舞團經典舞碼的片段，認識編舞家Sharon Eyal在創作過程如何運用獨特的身體技巧，建立作品獨特的風格。
• 資格：限18歲以上專業舞者、大四以上舞蹈系（所）學生，限20名。
• 語言：英文
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名

• 時間：2017/11/18 (Sat.)10:00-13:00
• 地點：國家戲劇院排練室一
• 講師：迪米特里．帕派約安努(Dimitris Papaioannou)
• 內容：帕派約安努在舞台上創造一個可以被描述為夢幻般的荒謬馬戲宇宙。人體成為戰場，與原材料相互作用，融入混合物，造成視覺與幻覺。導演將親自引領參與者探索其獨特的身體及劇場語彙。
• 資格：專業劇場舞者、表演者及相關科系學生優先考慮，限30名。
• 語言：英文，備有中文口譯
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名

• 時間：2017/11/27 (Mon.) 11:00-13:00
• 地點：國家戲劇院排練室一
• 講師：孫尚綺
• 內容：旅德知名編舞家孫尚綺經常受邀於國外舉辦舞蹈工作坊，受到相當好評，本次為近年來首度在台分享其在身體創作上的心得及體驗，僅此一場機會難得。
• 資格：限18歲以上專業舞者、或是大四以上舞蹈系（所）學生，限20名。
• 語言：中文
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名

「帕派約安努的舞台魔法」舞台導覽

• 時間：2017/11/18 (Sat.)14:30-16:00
• 地點：國家戲劇院舞台
• 講師：舞台設計製作團隊及迪米特里．帕派約安努(Dimitris Papaioannou)
• 內容：導演迪米特里．帕派約安努(Dimitris Papaioannou)的舞台傳遞撼人的視覺效果，與表演者有著極度親密的對應關係，他將與設計製作團隊帶領後導覽，近距離探索舞台的設計裝置如何成就充滿張力的空間敘事。
• 資格：設計從業人員、導演及劇場專業人士及相關科系學生優先考慮，參加者需看過本演出，限30名。
• 語言：英文，備有中文口譯
• 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名

擁抱在一起，哪怕只有一分鐘的時間

從擁抱開始，喚醒回憶與人類情感連結的媒介，來自我們心底非常深層的記憶。溫暖的、包容的、有著熟悉味道的；特別是親子之間，當孩子趴伏在爸爸、媽媽身上，這種觸覺的記憶伴隨著讓孩子感到安定的力量，將久久支持著孩子們。
舞蹈的基礎來自對肢體感受的認識；我們不以制式的編排舞步為重點，而是在課程中累積觸覺、嗅覺、聽覺等各種感官感受；透過接觸互動、肢體遊戲、創意即興等，親子共同獲得深刻的體驗。課程由親子身體的相互碰觸開始，自玩耍遊戲中堆疊強化情感交流經驗。

• 時間:
  2017/10/5(Thu.) 10:00、11:10
  2017/10/12(Thu.) 10:00、11:10
  2017/10/19(Thu.) 10:00、11:10
  2017/10/26(Thu.) 10:00、11:10
• 地點：國家音樂廳地下室排練室一
• 建議對象：1-3歲兒童與家長
• 講師：鄭伊雯（獨立編舞）
• 語言：中文
• 票價：親子套票550元（限一名家長及一名1~3歲兒童參與，連報四堂享9折優惠），2017/8/1起 線上購票

人、身體、空間、宇宙；
在實際空間中、無限想像中、自由感受中，
我們學習用自己的身體思考宇宙與身體動態的微妙關係。
快來，跳出身體裡的熱能量吧！
工作坊將引領學員進入科學的趣味性與詩意，從雙手之間開始，慢慢創造屬於舞蹈的擺動與韻律，帶入前所未有的肢體體驗。毋需超凡的舞蹈技巧，而是帶著感官體驗身體深層的熱能量。 用你我的身體，來丈量宇宙的無邊無際；我們都是最美妙的自然比例尺。 穿梭空間與時間，從視覺與聽覺的深度體驗開始，一起閉眼搖擺，貼近科學與藝術，在微觀的感受中提出深刻的提問，共同牽起未知的魅力！

• 時間:
  2017/11/10 (Fri.) 10:00-12:00
  2017/11/17 (Fri.) 10:00-12:00
  2017/12/01 (Fri.) 10:00-12:00
  2017/12/08 (Fri.) 10:00-12:00
• 地點：國家音樂廳地下室排練室一
• 建議對象：55歲以上
• 講師：蘇文琪（2017兩廳院駐館藝術家）
• 語言：中文
• 票價：1600元，2017/8/1起 線上購票

我們用身體搭了一座橋，連繫親子間的溝通與互動
溝通不再只限於語言，我們用身體舉辦一場露天派對，要帶著大家一起體驗肢體互動及情感交流的可能。在這個專屬的時間裡，我們在與自然擁抱的開放空間，專注地感受和了解彼此！在大自然與父母的溫暖懷抱中，跟著引導自由的體驗，我們慢慢累積身體感覺印象。期待透過肢體舞動過程，創造出更加直接且不受言語侷限的互動方式。
漸漸的，我們更了解彼此；緩緩的，我們在彼此心中種下一個小種子，期待它連結起我們未來之後，又長又遠的人生道路。歡迎爸爸媽媽與孩子們一起參與，體驗接觸即興。

• 時間:
  2017/11/04 (Sat.) 15:30、16:30
  2017/11/18 (Sat.) 15:30、16:30
• 地點：國家兩廳院森林遊樂場
• 建議對象：4-6歲兒童與家長
• 講師：鄭伊雯（獨立編舞）
• 語言：中文
• 費用：免費參加，2017/9/1起，請上兩廳院官網「更多公告訊息」。 報名：免費參加，2017/9/1起 線上報名

舞秋唯一一檔，樂齡限定！由專業舞蹈導遊帶領大家深・入・認・識舞蹈魅力，發掘「藏於日常中的異常」。旅行團包含跨領域專業的音樂×舞蹈座談時間、輕鬆獨家的對談聊天、吸人目光的精彩演出及演後交流的下午茶讀書會！想要像內行人一樣看門道？想要近距離接近藝術家？想要吃吃喝喝暢談無限？三個願望一次滿足！2017舞蹈秋天唯一樂齡限定，邀請您呼朋引伴一同參與！

• 活動時間：
  2017/11/26 (Sun.) 10:30-17:00（含觀賞《Spur／溯形》週日下午場）
  10:30-12:30 孫尚綺及托馬斯．布倫斯(Thomas Bruns)「舞樂如何交融的創作交際場」講座
  12:30-13:15 舞秋旅行團限定藝術家面對面 講師：周伶芝（2017舞蹈秋天論述統籌與顧問）
  14:30-15:30 觀賞《Spur／溯形》
  15:30-17:00 演後下午茶讀書會 講師：周伶芝（2017舞蹈秋天論述統籌與顧問）
• 活動地點：國家戲劇院4樓交誼廳、國家兩廳院實驗劇場、戲台酒館
• 建議對象：55歲以上
• 講師：周伶芝（2017舞蹈秋天論述統籌與顧問）
• 語言：中英文，備有中文口譯
• 票價：1000元（含講座、節目票券、下午茶餐點），2017/8/1起 線上購票
  

舞台上的表演虛構故事如何成影？舞台下的日常真實經驗如何成像？「讀舞：陰翳顯影」與藝術家詹雨樹合作整體視覺規劃，以國家兩廳院表演藝術圖書館的圖書影音典藏資源為經，影迷聚場的舞影放映系列-「東瀛數位表演傳奇」與「日常生活的景觀肖像」為緯，串連「兩廳院舞蹈秋天」的精彩表演，與觀眾分享舞蹈重新閱讀人與社會的關係途徑。

• 日期：2017/9/16-12/31 （休館日及國定假日不開放參觀）
• 時間：周一至周五09:00-20:00，周六、日12:00-20:00
• 地點：表演藝術圖書館（國家戲劇院地下層）
• 入場方式：免費入場參觀
• 展覽網址
  

策展人 葉家銘
聲體藝室主理人。目前居住工作於台北，以獨立策展與節目製作藝術計畫回應世界社會製造的繽紛感性，致力開發策展實踐的近未來可能性，代表性策展項目《解剖課：身體再衍藝》(2009)、《解剖課II:瀕死之眼》(亞歐三國四城巡迴展) (2013)，節目製作《事件：浮士德已經掛了》(2013)。目前主要關注的研究範疇為當代東亞的身體藝術實踐、策展方法學、藝術與科學及地方性實驗藝術節慶考。

視覺規劃 詹雨樹
拼貼藝術家。1969年生，現任財團法人台原藝術文化基金會美術設計，曾在華山藝文特區 (2013)、伊日藝術(2014)、好樣思維(2015)、松山文創園區(2017)展覽拼貼作品，也參與多齣戲劇的影像和美術製作，出版作品《噢!法蘭克連狗都沒有》(2014)。

影片：《LIFE-fluid, invisible, inaudible...》（生命 - 聞所未聞地流動…） (2008)
時間：2017/9/17 (Sun.)14:00-16:00
地點：國家音樂廳排練室一
主講：張永達（藝術家）
主持：葉家銘（2017舞蹈秋天館藏主題展暨影迷聚場策展人）

影片簡介－片長約96分鐘。
《生命－聞所未聞地流動…》是由日本山口媒體藝術中心 (YCAM)委託由坂本龍一(Ryuichi Sakamoto)和高谷史郎(Shiro Takatani)共同創作之數位藝術裝置作品的影像演繹版本。 該裝置由9個1200mm×300mm高的壓克力水箱組成，距離地面2.5m高的3格柵懸掛。每個水箱放置在揚聲器之間，因為影像投影時攜帶水箱中機器產生的霧氣，使得觀眾走過裝置空間、聲音、圖像產生流動的感覺。正如該作品的副標所示，這件裝置作品呈現二十世紀的世界流動性、隱匿及失去主動聆聽能力的意象，以及藝術家嘗試探問這混沌環境的不確定性。

2017/8/1起 線上報名

影片：《Access All Areas: Live art and Disability》（暢行人生：臨場藝術的展能奧秘） (2012)
時間：2017/9/23 (Sat.) 14:00-16:00
地點：國家戲劇院大廳
主講：黎美光（即興舞蹈家/「長青木。創意/心理。企業講座」創意總監）
主持：葉家銘（2017舞蹈秋天館藏主題展暨影迷聚場策展人）

影片簡介－片長約80分鐘（選粹）。（英語發音，英文字幕）
「臨場藝術」是展能藝術的前衛論壇，也是展能藝術實踐、思想和理論的前沿。 本片精選紀錄英國近二十年以來具有代表性的臨場藝術家，提供藝術家的講演和表演文本，反映臨場藝術彰顯殘障議題的創造性和基進方式。以臨場藝術家無懼直面的創作精神，體現藝術無礙的世界觀。
特別感謝：Live Arts Development Agency thisisliveart.co.uk

2017/8/1起 線上報名

影片：《S/N》(1995)【台灣首映】
時間：2017/9/30 (Sat.)19:00-21:00
地點：國家音樂廳排練室一
主講：林于竝（日本現代劇場評論家）
主持：葉家銘（2017舞蹈秋天館藏主題展暨影迷聚場策展人）
※請注意：本座談放映之影片有裸露、噪音畫面並涉及成人議題，建議觀眾為18歲以上。

影片簡介－片長約68分鐘。（部分片段為日語發音，英文字幕）
《S/N》為藝術團體蠢蛋一族 (Dumb Type)的第二部公開發表作品，S與N分別代表訊號及噪音，在舞台上暴露的真實身體發揮出與複雜的新媒體技術舞台裝置抗衡的噪音抵抗作用。S與N也可視為南轅北轍的兩極，圍繞在HIV＋的生命政治議題，拋出跨性別、同性戀、國籍歸屬、性別身份認同等意識形態的兩難問題探問世人。蠢蛋一族巧妙地融合現代日本社會中保守／開放、歧視／包容的二元衝突價值，以數位表演模糊藝術與非藝術的界限，將政治批評視角轉化為嶄新的藝術感性生產機制。本片由高谷史郎剪輯，英文字幕由Alfred Birnbaum編譯。
特別感謝(出演)：古橋悌二、石橋健次郎、Izumi Kagita、Peter Golightly、砂山典子、高嶺格、田中真由美、薮内美佐子

2017/8/1起 線上報名

影片：《2》(2007)
時間：2017/10/7 (Sat.) 14:00-16:00
地點：國家音樂廳排練室一
主講：黃怡儒（光助大房室內裝修有限公司負責人）
主持：葉家銘（2017舞蹈秋天館藏主題展暨影迷聚場策展人）
※請注意：本座談放映之影片帶有裸露場景並涉及成人議題，建議觀眾為18歲以上。

影片簡介－片長約96分鐘。
自我與他者、主體與客體，總是兩方互相觀看的對象。迪米特里．帕派約安努(Dimitris Papaioannou)在《2》這件作品中，呈顯日常生活的吉光片羽，讓幻想與現實互相對映，演繹他天才式的獨特敘事空間視野。繼雅典奧運的開幕表演策劃之後，迪米特里重返劇場世界，鑽探「何謂慾望？」的想像極限。穿梭在不斷流變的景觀事件與舞台空間中，結合影像、繪景與表演者的絕妙組合，邀請觀眾沈浸其中，將理性邏輯暫時放下，讓感官感性自由流動，體驗一場超脫日常與感官饗宴的絕美景緻。

2017/8/1起 線上報名

影片：《Memorandum》(備忘錄) (2000)
時間：2017/10/21 (Sat.) 14:00-16:00
地點：國家音樂廳排練室一
主講：林羿綺 （錄像藝術家）
主持：葉家銘 （2017舞蹈秋天館藏主題展暨影迷聚場策展人）
※請注意：本座談放映之影片帶有裸露、噪音畫面並涉及成人議題，建議觀眾為18歲以上。

影片簡介－片長約75分鐘。(部分片段英語發音，無字幕)
「我們是否可能儲存未來的回憶?」在《Memorandum》中，關於反覆發生的日常生活事件，記憶的多重辯證在不斷流動的影像與身體敘事中同步開啟。當作品中池田亮司 (Ryoji Ikeda)的低頻噪音與爵士名歌手納京高 (Nat King Cole)的經典名曲《Unforgettable》 (永誌不忘)依舊纏繞於我們耳中之際，究竟關於愛的記憶又將流向何方？本作品亦為蠢蛋一族核心藝術家古橋悌二 (Takayuki Fujimoto)生前所參與創作的最後一件作品。
特別感謝(出演)：大内聖子、川口隆夫、砂山典子、田中真由美、Manna Fujiwara、前田英一、薮内美佐子、尾﨑聡

2017/8/1起 線上報名

影片：《屋漏痕》 (2013)
時間：2017/11/11 (Sat.) 14:00-16:00
地點：國家音樂廳排練室一
講師：邱怡文（前雲門資深舞者）

影片簡介－片長約63分鐘。
獨到的創意，建構傾斜八度的白色舞台，投影機灑下黑色雲彩，在宛如宣紙的舞台上流轉，渲染，成就瞬息萬變的山水畫。舞者扎根地板，因勢導力，舉重若輕地在斜台上奔馳，飛躍，出入雲影，成為山水畫裡的傳奇人物，與音樂、雲影的消長融為一體，將觀眾帶到奇幻空靈的世界。（引述自出版品簡介）

2017/8/1起 線上報名

*以上所有活動主辦單位保留資格審核權及活動異動權。